Evolution d'un dessin

Je sais pas vous, mais j'aime beaucoup voir les differentes phases d'un dessin, je rafole quand des blogueurs postent les leurs, c'est toujours interessant déjà de voir comment font les autres, et puis ca donne aussi envie de faire pareil. Very Happy

Ce serait sympa si l'on postait ici de temps en temps nos propres créations et montrer comment on les fait évoluer, selon nos envies bien sur.

Ca pourrait etre un espece de tutoriel de chacun d'entre nous, certains blogueurs se filment meme, ou bien juste deposer ses crayonnés, puis l'encrage et enfin la mise en couleurs aussi par exemple.
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Très bonne idée je trouve. Dans cette optique, je vais tâcher de faire des scans au fur et à mesure de la naissance d'un strip Adrien Nil (désolé pour l'étape couleurs ).

la couleur c'était un exemple Wink

Je suis curieuse de voir Adrien Niel prendre forme Very Happy

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Je suis justement aprés la BD pour le jazz club, je pourrais peut être posté les résultats ici ?
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Pour aller voir la fille la plus belle mais aussi la plus folle du monde, qu'une seule adresse :

http://floria.over-blog.net

Pourquoi pas Floria, montre nous ton travail petit a petit Smile

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alors, j'attaque une petite caricature et au fur et a mesure des etapes, je vous expose le boulot...

http://i44.servimg.com/u/f44/11/94/48/17/sark_210.jpg

pour commencer, l'etude du sujet au crayonné bleu...

Niquel

Va falloir que je m'y mette aussi Neutral

On se demande bien pourquoi ce modele là smile2

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Ce n’est pas vraiment un tutoriel mais je vous ai pondu un petit « étape par étape » pour vous expliquer comment je procède pour mes strips Adrien Nil. Si c’est trop long pour ce topic, merci à Riff d’en créer éventuellement un nouveau ou de me dire comment faire, mais j’aime bien les « pas à pas »où on voit toutes les étapes d’un coup.
Bon là, il s’agit d’un extrait (3 cases) de la longue histoire de Nil et Nelsia que j’ai en chantier. J’ai pris 3 cases faciles pour simplifier.
Avant tout ma méthode est conçue pour être la plus rapide possible, je ne suis pas un dessinateur pro, tout cela ne sera sans doute jamais publié, alors autant que ça reste amusant d’un bout à l’autre. Et pour ça,il faut que l’histoire avance vite.
Etape 1 : Mon support, c’est juste une feuille de papier machine 90g ordinaire, prise en largeur . Après avoir tracé les cases à l’aide d’un gabarit en carton ( un morceau de carton avec des fenêtres découpées) je commence par indiquer (à main levée) à la plume (atome) et à l’encre de chine (pébéo) tous les textes, avec même des pages d’avance pour en avoir de toutes prêtes à dessiner le jour où j’ai la forme.
Ceci fait, je place mes personnages de manière très schématique. L’ordre des bulles m’oblige en effet à trouver l’angle de vue le plus lisible possible ( si le personnage qui est à droite parle en premier, ça ne colle pas)

Là ça semble très appuyé, en fait j’ai contrasté l’image, mais comme tous mes crayonnés, c’est très léger presque invisible (crayon 2h). Cette étape peut être modifiée 4 ou 5 fois avant de trouver le bon angle, mais parfois ça roule du premier coup ;
2e étape :Quand c’est bon, je précise les anatomies, après un léger passage de gomme mie-de pain en pensant uniquement aux volumes. On ne les verra peut-être pas à l’arrivée, mais on sentira qu’ils sont là.

Même chose que précédemment, tout cela est en réalité très pâle et fait très rapidement.

Etape suivante : nouveau passage de gomme mie de pain , pour ne laisser que le « fantôme » de ce que j’ai fait précédemment. Je reprends alors , toujours avec un crayon 2H bien taillé le dessin, en détaillant, mais sans m’attarder .

Bon , ca me permet de voir assez bien ce que ça va donner. Aucune ombre ni aucun noir à ce stade, ça fausse le regard. Reste plus qu’à encrer. S’il y a des défauts, tant pis ;

4e étape
J’encre toujours mes strips de droite à gauche, parce que je suis gaucher. Je commence toujours par les personnages. L’encrage ne doit pas être une prise de tête : plume atome et encre de chine, le plus rapidement possible (je parle de la vitesse du trait, pour conserver de la nervosité. Vaut mieux un trait raté qu’un trait mou ou sans vie. ( Ca ne veut pas dire que j’y arrive) Ce qui compte en encrant, c’est de toujours penser d’où vient la lumière : moi j’ai résolu le problème : elle vient toujours d’en haut (lumière zénithale), ça permet de mettre un peu d’ombre, mais à peine.

Je termine l’encrage par le décor, toujours très minimaliste, pour rester le plus lisible possible, et d’un trait le plus léger possible. Un ou deux retouche au blanco (stylo correcteur d’écolier) ben ç’est bon, on a fini.

Il reste plus qu’à laisser sécher 10 mn. Et à gommer énergiquement avec une gomme normale (il y a un coup de main à prendre pour gommer sans jamais chiffonner sa feuille, même sur papier fin : écarter le pouce et l’index largement, les appliquer sur la feuille et ne gommer que l’espace placé entre ces doigts. Pas de dérapage possible ainsi.
Ensuite scannage, (en couleur, ça rend la ligne plus velouté) correction des blancs et noir pour rendre les blancs plus blanc et les noirs plus noir, c’est fini.

Le temps passé entre la première et la dernière étape, pour 3 cases simples comme ça est de moins d’une heure.
Mais je fais généralement toutes ces étapes sur une douzaine de feuilles à la fois ( soit l’équivalent de 4 ou 5 pages, ou une douzaine de strips en un week-end.
Si quelqu’un connait un truc pour aller plus vite encore, je suis preneur.
J’espère avoir été clair et pas trop ennuyeux.

C'est trés interessant, cela me rapel mes cours de dessin ou une dessinatrice m'apprenait les bases Smile

Bravo !

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Au contraire, j'ai suivi tout ca avec attention. Very Happy

Je n'en reviens pas de tes premiers crayonnés, j'imagine que c'est ce qui te permet de donner une anatomie parfaite a tes personnages. J'ignorais que tu encrais a l'encre de chine aussi, je le faisais egalement avant quand je faisais du stylisme(il y a bien longtemps), mais je n'avais jamais pensé a faire de meme pour mes dessins.

Smile

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Invité

C'est drôlement intéressant cette affaire et ça me donne des pistes de réflexion pour mon propre travail...

voila ce qui s'appelle un decoupage précis!

Je met les liens (flemme d'herberger les images il est tard...)

http://superdindon.over-blog.com/article-4207715.html

une petite caricature du grand Pablo ,je me suis inspiré (plutôt copié) d'une caricature dans livre sur la caricature.

http://superdindon.over-blog.com/article-3789181.html

un perso type manga.

...apres avoir dessiné l'oiseau et la branche, je passe a la teble de lumiere afin d'assembler le tout sur un papier "arche" surlignage des traits au crayon bleu, maintenant je m'en vais y mettre un peu de couleur... a+

Beaucoup de dessinateur font leur crayonné en bleu,pourquoi ?